COLOR SENSES в Маями

Впервые участвую в выставке за рубежом. По приглашению куратора   Дарьи Русаковой отправила картины из проекта «Покупай!»  на арт-фестиваль в Маями. Теперь жду рассказ куратора о реакции публики. Ведь известно, что зритель в России и в Америке по-разному оценивает произведения искусства.

BIF 2019. II Всероссийский фестиваль архитектуры

Благодаря архитектору и куратору выставки BIF 2019. II Всероссийский фестиваль архитектуры и дизайна Мария Романова, мои картины оказались в Центральном доме архитектора и стали частью экспозиции «Актуальный театр интерьера».
Необычное пространство, неожиданная подача, новые визуальные соседства и тематические аллегории — всё это даже меня заставило по-новому взглянуть на мои картины.
Мария, спасибо за этот опыт и новые впечатления!

Приглашение на выставку

15 мая – 22 мая 2019 года

Наталия Ворошилова
«
ArtПрогноз Погоды»

живопись

Москва. Гостиный двор.
Вход №17а, угол Хрустального переулка и улицы Варварка
Вход/выход через сувенирную лавку. (с)

Выставка открыта ежедневно с 11 до 20 часов.
Вернисаж для гостей и прессы 15 мая (ср) в 17.00

В залах галереи Вы сможете увидеть два новых концептуальных проектаНаталии Ворошиловой – «Прогноз погоды» и «Выставка подделок». На первый взгляд эти проекты о разном, однако, мы приглашаем Вас посмотреть и обсудить идеи выдвинутые художником, соединяющие обе серии.
Наталия Ворошилова известна московской публике как художник, поднимающий острые социальные и художественно-эстетические вопросы. Средствами живописи она обозначает и раскрывает свою позицию, свои взгляды.
Проект «Прогноз погоды» – это двадцать картин с изображением неба над разными городами Мира, погода как ассоциации художника с этими местами, таблички на картинах как вопрос к зрителю, сверка ориентиров и мнений.
Второй проект «Выставка подделок» – это уже прямой вопрос художника о ценностях искусства и предметного мира. Около пятнадцати работ на круглых холстах в стиле Pop Artокунут зрителя в мир брендов и Fashionиндустрии. «… я пытаюсь понять, что есть оригинал и что такое подделка, как можно отделить одно от другого, могут ли они существовать друг без друга, или это как свет и тень…» – говорит автор.
На мой взгляд, оба проекта Наталии Ворошиловой в первую очередь о формировании шкалы ценностей в обществе и в сознании отдельных людей. Каждый поставленный вопрос выстраивает цепочку размышлений, воспоминаний, оценок, подталкивает к разговору, к поиску новой информации и в конечном итоге требует от зрителя принятия собственных решений.
У Вас будет возможность включиться в творческий процесс и предложить свою точку зрения на общемировой Прогноз погоды.

Сайт Наталии Ворошиловой
paintress.me

При поддержке Арт-бюро Север
Аккредитация прессы по телефону +7 (903) 761 27 02

Куратор проекта
Ольга Резанова
rezanova.com
rezanova_olga@hotmail.com

Вечер открытий на Винзаводе

Собиралась я вчера на открытие двух выставок на Винзаводе:
— «Все палитры попадают в рай» — Владимир Потапов и Владимир Дубоссарский;
— «Да здравствует А» — Валерий Чтак.
Но оказалось, что на Винзаводе вчера открывалось всё.

Интересно было разглядывать работы Vladimir Potapov, сравнивая свои впечатления от живой картины и от ее экранной версии. Я таки вам скажу, что это две большие разницы. Какая там роскошная фактура, как по-новому раскрывается техника сграффито.

Впечатлили деревья Владимира Дубоссарского, во-первых, масштабом (но это нормально для автора), а во-вторых, тем, что я сама над этой темой думаю уже третий год.

В галерее Vladey посмотрели небольшую, но очень цельную выставку Val Chtak.

Очень интересно было пообщаться с автором выставки «Digital disruption» Анастасией Копытцевой в Fine Art Gallery Марина Образцова.
Мне показалось, что там прекрасное пространство для моего проекта «Прогноз погоды».

Особняком смотрелась выставка Константина Сутягина, благодаря удивительной атмосфере уюта. Хотелось там остаться, усевшись с чашечкой ароматного чая в кресло-качалку, и завернувшись в мягкий клетчатый плед, болтать с друзьями о прекрасном.

В открытых мастерских меня заинтересовали работы Натальи Гудович — лето, пляж, жара и легкий намек на Жилинского. Пообщались с Катей Каркушко и понюхали (новое слово в восприятии живописи) работы Лизы Штормит.

И еще немного фотографий из разных галереей в вечер открытий на Винзаводе.

Картины в каталоге

Благодаря Галерея Квартира S, мои картины оказались на выставке и в каталоге «Квартира S. Избранное». Печать в каталоге картин важна для художника и коллекционера. С одной стороны это почетно, с другой — это четкая фиксация авторского права.

Фото отчет с открытия выставки «Пленэр внутри»

29 сентября в Alpert gallery состоялось открытие выставки Наталии Ворошиловой «Пленэр внутри». Открыл выставку известный московский искусствовед и куратор выставки – Александр Шклярук.

https://www.facebook.com/vladimir.peysikov/videos/2181211852121961/?t=1

Выставка «Пленэр внутри». Фото Владимир Пейсиков.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Владимир Крейнин.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Владимир Крейнин.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Галина Шерстнева.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Елена Югас.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Елена Югас.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Елена Югас.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Елена Югас.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Ирина Ворошилова.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Марина Морозова.

Выставка «Пленэр внутри». Фото Inga Azhgirey.

Выставка проходит в галерее Альперт до 14 октября по адресу: Москва, Красноказарменная ул., д. 3.

Приглашаю на выставку!

Дорогие мои друзья! Свершилось!

С удовольствием приглашаю вас на открытие моей персональной выставки «Пленэр внутри» 29 сентября в 16.00. Выставку подготовил искусствовед Александр Шклярук.

Тем, кто следил эти три года за развитием проекта, поддерживал меня, надеюсь, будет интересно увидеть все работы вместе.
Те, кто только услышал о проекте, смогут задать интересующие их вопросы.
Для голодных будет фуршет.
Для друзей радость встречи и обнимашки.

 Адрес встречи: Москва, Красноказарменная ул., д. 3. Вход со двора.

Открытие выставки в Калужском музее

6 марта 2018 г. в Калужском музее изобразительных искусств состоялось официальное открытие (вернисаж) выставки «Новые передвижники», посвящённой 100-летию музея.

В экспозицию вошли произведения 69 художников второй половины ХХ — начала XXI века, включая народного художника СССР, академика АХ СССР, одного из авторов «Сурового стиля» Гелия Коржева и его жены Киры Коржевой. В выставке также участвуют народные художники РФ Андрей Ковальчук (председатель Союза художников России), Николай Боровской (первый секретарь Союза художников России, профессор), Анатолий Любавин (вице-президент РАХ, ректор МГАХИ им. В.И. Сурикова), Геннадий Правоторов (секретарь Союза художников России, художественный руководитель ТО «Новые передвижники»), Алексей Суховецкий, Валерий Полотнов, Дмитрий Белюкин, Вячеслав Стекольщиков, Александр Цигаль, Андрей Горский, Михаил Переяславец, Александр Рукавишников, Николай Соломин и Екатерина Чернышёва.

Выставка входит в Международный проект «Палитра реальности — Русский мир», с 2014 г. осуществляемый Творческим объединением «Новые передвижники» совместно с Министерством культуры РФ, Российской академией художеств и Союзом художников России. Автор проекта — почётный член Союза художников России, член-корреспондент Международной академии культуры и искусства, генеральный директор ТО «Новые передвижники» Олег Максименко.

Наталия Ворошилова представила на выставку картину «Отражение. Прошлое и будущее», в которой сталкиваются времена и образы, представления людей. Все это происходит на тонкой грани стекла, за которой другой мири или пустота…

Выставка открыта до 22 апреля 2018 г. включительно.

К выставке подготовлен каталог.

Модернизм без манифеста

Я в восхитительном настроении, дорогой фейсбук, после посещения выставки «Модернизм без манифеста» с группой COLOR TRIP club / travel & art.
 
На выставке представлена часть коллекции Романа Бабичева. Собрание Романа Бабичева — это крупная личная коллекция отечественного искусства (более 4000 произведений) и новое слово в дискуссии о проблеме модернизма в советском искусстве.
 
Меня зацепило сочетание живописных произведений и скульптуры, сейчас так редко показывают. А также структура самой экспозиции. Хоть кураторы и пытались выстроить какую искусствоведческую логику, но скорее это логика коллекционера. Произведения живут в пространстве залов, взаимодействуют друг с другом, не пытаясь выстоится во временную или стилевую классификацию. В этом есть своя увлекательная игра и беседа со зрителем.
 
Огромное спасибо за экскурсию Кириллу Светлякову. Как всегда мое восхищение его подачей материала, глубиной знаний, историями из жизни художников.Экскурсия с Кириллом как дайвинг, когда искусство оказывается вокруг тебя и ты ощущаешь его каждой клеточкой.
 
Выставка продлится до 20 ноября по адресу: Петровка, 25. Всем любителям искусства рекомендую!