Два «Отражения» уехали в Норвегию

В сентябре две мои картины из серии «Отражения» были проданы через интернет-галерею SAATCHI ART и уехали к коллекционеру из Норвегии. При отправлении заграницу картин необходимо оформить разрешение на вывоз в Министерстве культуры. На справке для таможни пишется, что «картины не представляют культурной ценности». Я даже несколько обиделась, но мне объяснили, что во-первых, по законодательству культурной ценностью считаются произведения созданные 50 и более лет назад, а во-вторых, разрешение на их вывоз оформляется от месяца до 3-х и стоит на порядок дороже.

otrazenie-venecia

Картина Наталии Новиковой «Отражение. Венеция».

otrazenie-rizskii-vokzal

Картина Наталии Новиковой «Отражение. Рижский вокзал».

 

Новый дом заграницей, а не на Родине, нашли две картины: «Отражение. Рижский вокзал» и «Отражение. Венеция». Приобрел их один коллекционер, и это очень важно для меня, ведь человек оценил мой замысел и увидел серию в этих картинах. Надеюсь, он остался доволен своим выбором, хотя и видел картины только на экране своего компьютера. При современном уровне интернет-торговли картины – это одни из немногих вещей, которые люди все еще хотят видеть в живую. И это прекрасно. Значит, постеры не заменят живопись, пока есть люди, умеющие отличить одно от другого.

Реклама

Картина музею

Какая разная судьба бывает у картин. Этюд «Горбачиха» был написан в 1999 году во время поездки в Архангельскую область, а точнее в Кенозерский национальный парк. Жили мы тогда в заброшенной деревне, но рядом была небольшая, но очень уютная деревенька – Горбачиха. Называлась она так потому, что располагалась на высоком берегу у озера, нак на горбе. Фоном для домиков, как декорации на театральной сцене, служила стена из елей, высоких, темных.

Картина Наталии Новиковой "Горбачиха". Холст, масло, 50х40 см, 1999 г.

Картина Наталии Новиковой «Горбачиха». Холст, масло, 50х40 см, 1999 г.

И вот эта картина, пожив в Москве, поучаствовав не в одной выставке, вернулась домой. Благодаря Алексею Обухову и Инне Конрад, этюд «Горбачиха» был передан в музей Кенозерского национального парка.

Картина «Саунино» передана в музей

Много лет я с друзьями-художниками и учениками Донской гимназии и Дворца научно-технического творчества молодежи ездила на пленэр в Кенозерский национальный парк. Кенозеро, Каргополь, большие и малые деревни, деревянные церкви и часовни, стога сена, поля ромашек, иван-чай… Воспоминаний и эмоций хватит на всю жизнь. Много картин написано в те годы, многие из них проданы.
И вот недавно, благодаря Алексею Обухову и Инне Конрад, моя картина «Саунино» передана в дар «Каргопольскому историко-архитектурному и художественному музею».
Надеюсь, ей там будет хорошо 🙂
Картина Наталии Новиковой "Саунино".

Картина Наталии Новиковой «Саунино».

Картина ждала своего покупателя 8 лет

Удивительное может случиться с нами в любой момент. Недавно мне позвонил мужчина и сказал, что хочет приобрести одну из моих картин. Речь шла о работе «Сказочная Майлахта». Человек расспрашивал, где написана эта работа и существует ли такая деревня на самом деле. Я подробно рассказала, что картина написана во время поездки в Национальный Кенозерский парк. Изображенная на картине деревня существует и писала я её с натуры, было очень жарко и много мошек. Мужчина сказал, что покупает картину.

Картина Наталии Новиковой "Сказочная Майлахта".

Картина Наталии Новиковой «Сказочная Майлахта».

И только после покупки я узнала, что он и его жена выросли в этой деревне, что он хотел подарить эту картину супруге на день рождения, что он переехал в Москву 8 лет назад и все эти годы мечтал о подобной картине.

Удивительно и несказанно приятно мне думать, что моя картина стала столь долгожданным «ребенком» в этой семье.

Ах, как приятно!

Как приятно продавать картины прекрасным женщинам. Они картины любят, они знают, что картина будет их радовать долгие годы. Мое сердце автора спокойно отдает картины в Хорошие руки!

Сегодня расставалась сразу с двумя акварельными пейзажами на тему Голландии. Марина оказалась страстной любительницей мельниц. К ней переехала жить акварель «Голландская мельница» с яркими полями тюльпанов и милыми коровками.

Мельница

Полина завладела «Амстердамом» — вид на канал и башню с часами.

Обе работы написаны после поездки в Амстердам, где меня поразили улочки и каналы. Бесконечная череда волшебной красоты отражений в водах каналов настолько впечатлила меня, что я создала серию «Отражений», которую пишу до сих пор.Амстердам

Графика в интерьере

Совсем недавно я решила достать из своих «запасников» графические работы, в основном акварель и гуашь. И вот уже первый покупатель. Прекрасный архитектор и дизайнер интерьеров Ксения Бобрикова включила мои картины в свои проекты.

Осенний этюд написан был на пленэре в Новоиерусалимском монастыре.

13275562_517161371796798_58274881_o Новоеурусалим-6

Также Ксения использовала три абстрактные работы из серии «Времена года».

13262437_517164401796495_1383558514_o 13262223_517164411796494_1780435433_o абстракция-13 абстракция-3 абстракция-2

Сотрудничество с дизайнерами продолжается и дарит мне новые впечатления!

Две картины поселились в новом доме

Прекрасный архитектор и дизайнер интерьеров Ксения Бобрикова включила мои картины в свои проекты. Работы были использованы для фотосъемки в журнал.

«Отражение. Садовое кольцо» и «Бад-Гаштейн» были написаны почти в одно время (2003 и 2004 гг.), но совершенно в разных обстоятельствах. «Бад-Гаштейн» — пленэрная работа, написанная во время творческой поездки в Австрию.

И дизайнеру и хозяйке дома картина настолько понравилась, настолько картина органично вписалась в пространство квартиры и стала ее неотьемлемой частью, что Ксения с согласия хозяйки купила пейзаж.

Bad-Gastein

«Отражение. Садовое кольцо» — это картина из серии «Отражения». В ней уже видны основные принципы серии, отказ от объекта изображения в пользу самого отражения, которое и становится «героем» картины. Сама картина пронизана солнечным светом и создает очень позитивное настроение.

Её Ксения вписала в интерьер в стиле «индустриальное ретро». И я с нетерпением ожидаю фотографии интерьера.

Otrazenie-Sadovoe-kolso

Рада за покупателей. Надеюсь, мои картины будут их радовать долгие годы. А я продолжаю сотрудничество с дизайнерами. Это необычный опыт, когда картина осмысленно приобретается для интерьера, вселяется в него, становясь частью чего-то большого и прекрасного.

Проект «Пленэр внутри»

В новом разделе «Проекты» я начала постепенно выкладывать материалы по проекту «Пленэр внутри». Это необычное для меня построение работы – перформанс на этюдах. Свои впечатления, фото с места событий и результаты моих творческих экспериментов можно будет найти на этой странице.

Я меня ищите в городе!

гранд-проект

Видео-версия лекции «Импрессионизм. Пуантилизм. Фовизм»

Лекция расчитана на неподготовленную аудиторию интересующихся искусством. Меня приятно удивили вопросы, которые задавали слушатели. Если бы я так не волновалась, я бы получила гораздо больше удовольствия от процесса. Обажаю получать новые знания и делиться ими.

Галерея современного русского искусства Art-ICON и Парк Горького представляют совместный проект «Перед картиной» – это серия бесплатных лекций об искусстве. На протяжении 7 лекций ведущие кураторы, художники и искусствоведы Москвы рассказывают о том, как чувствовать искусство, получать удовольствие от его восприятия, понимать его особенности, его язык.

Лекции познакомят слушателей с основными направлениями в искусстве, научат определять стиль произведений, разбираться в технике и читать знаки и символы на картинах, расшифровывать замысел художника и способы его воплощения, чувствовать и видеть произведение искусства. Знакомые ранее произведения откроются заново, сложится собственное представление о картине.

Современный город глазами художника

Выкладываю мою статью для интернет-галереи Art-ICON.

Город – уникальное место, где рукотворность доведена до абсолюта, где присутствие человека и его созидательной энергии ощущается ежесекундно. Художник, живущий в городской среде, не может не затронуть тему города в своем творчестве. Но отношение к городскому пейзажу у всех разное. Даже в искусствоведческих изданиях его часто выделяют в отдельный вид пейзажа, иногда называя архитектурой.
Пейза́ж (фр. Paysage, от pays – страна, местность) – жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является первозданная, либо преображённая человеком природа. Пейзаж – сравнительно молодой жанр живописи. Многие века художники использовали пейзаж лишь как фон для портретов или сцен, в качестве декорации для икон. Именно декорации, потому что у художника не стояло задачи изобразить конкретный вид того или иного города или места.

eaf87b8276c64d24cbf7b5fedc18688c.jpg
ПьетроПеруджино. Обручение Девы Марии. 1500-04

С развитием научных и опытных знаний линейной и воздушной перспективы, светотени, рельефности изображения, природные виды стали равноправным членом сюжетной композиции. Окружающая среда стала дополнять сюжетную линию, вносить необходимое эмоциональное напряжение. Персонажи начали жить в реальном мире, виды города стали узнаваемы.

e53689f7088c862140b5c5a066d6e619.jpg
Василий Суриков. Утро Стрелецкой казни. 1881

Постепенно значение пейзажа усиливается. Уже в середине XIX века он, как самостоятельный жанр, занимает достойное место в изобразительном искусстве. Примерно в это же время или чуть позднее появляется городской пейзаж. В картинах художников того времени появляются виды городов Европы и России, по ним можно изучать историю архитектуры, настолько скрупулезно прописаны строения, детали. Городской пейзаж увлекает художников своей динамикой, многоликостью, эмоциональной связью с человеком.

820d6393188e073ef137cb323f6bfa30.jpg
Юрий Пименов. Новая Москва. 1937

Взаимоотношения человека и города волнуют художников до сих пор. Рост городов, строительство новых зданий из стекла и бетона, расширение дорог и наполнение их все убыстряющимся автомобильным потоком кого-то повергают в ужас, другим открывают новые горизонты. Такие художники, как Анатолий Черных, Алексей Шалаев, Ирина Ива, черпают вдохновение в образах старого города. Ностальгия по ушедшему скользит по холсту вслед за мазками кисти. Зритель погружается в воспоминания, миражи прошлого, романы Толстого, Достоевского.

2b4a12a2131fbbba5623f9c255e6de09.jpg
Анатолий Черных. Новая Голландия. 1993
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/1114338-Novaja_Gollandija/

40517534f5ca83f33c53f74e5ed418fc.jpg
Алексей Шалаев. «Майская зелень». Плотников переулок. 2007
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/mayskaya_zelen_plotnikov_per/

dfbdb5d7d8f602a0461ff51c48ea1656.jpg
Ирина Ива. «Тень на стене». 2012
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/ten_na_stene/

В противовес им Анна Калугина, Светлана Шебаршина, Евгений Морозов пишут суровый образ современности: город и человек – непримиримые антагонисты. Строгая линейность, локальность цвета, почти полное отсутствие эмоций. Город – порождение людей, но места людям в нем как будто бы и нет.

8b82a01c34dd28eaa453a92538f804b6.jpg
Анна Калугина. Башня. 2013
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/bashnya/

48a5167e251bb4c6eec308b3ca9eebda.jpg
Светлана Шебаршина. Платформа Удельная. 2012
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/1114322-Platforma_Udjel-naja/

89b633483e3356bc2d7456c5e5eb061c.jpg
Евгений Морозов. Утро буднего дня. 2014
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/1114328-Utro_budnjego_dnja/

Но это две крайности, а между ними бескрайнее море форм, идей, впечатлений. Каждый художник выстраивает свою модель города, наполняет его своими мечтами или страхами, приглашает зрителя в путешествие по любимым уголкам, как Федора Акимова, или предостерегает от опасности, как Марина Федорова.

c438269a992e5b13a8f94511a789aa38.jpg
Федора Акимова. Парад Большинства. 2013
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/parad_bolshinstva/

e93aaaecb99911fac1760a9da94af9bf.jpg
Марина Федорова. 11 сентября. 2014
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/151014-11-sjentjabrja/

Если вспомнить слова «Архитектура – это застывшая музыка», то можно домыслить, что городской пейзаж – это ноты. И в каждую ноту, в каждый мазок кисти художник вкладывает душу. Наталия Новикова в серии работ «Отражения» ищет другую реальность за гранью воды или стекла, стремясь проникнуть в зазеркалье, как маленькая Алиса.
c47efb0929d8b49d5545c6dc7b6416be.jpg
Наталия Новикова. Отражение. Сокольники. 2013
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/021114-Otrazhenie._Sokolniki/

Сколько художников, столько и образов одного и того же города может родиться на холсте. Нежный, лирический, холодный, графичный, смываемый дождем или уносящий зрителя в потоке машин – город многолик. У каждого он свой!
8a174d21073c2bada756d5f79d141c26.jpg
Марина Подгаевская. Исаакий вечерний. Дождь. 2012
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/1114022-Isaakij+vjechjernij.+Dozhd-/

efbfe69e8223f4d1e1ddcbcefeca3463.jpg
Сергей Котинов. Спас. 2013 http://art-icon.com/catalog/zhivopis/1114217-Spas/

0243645d9a304d3ef8259544e2c31f61.jpg
Дарья Воробьева. Суета города. 2014
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/sueta_goroda/

cecc4ee965797311e3d5269d109c738c.jpg
Андрей Саратов. Таганка. 2014
http://art-icon.com/catalog/zhivopis/taganka/

автор: Наталия Новикова